作者: 來源: 新華網 發表時間： 2026-04-07 09:14
電視劇《冬去春來》在央視八套、愛奇藝和咪咕視頻同步播出以來，收視率屢創新高，多次登頂收視日榜。該劇導演鄭曉龍認為，這樣的播出成績讓人欣慰，今天的觀眾一樣可以了解當年的“北漂”藝術青年，在“北漂”們的人生故事里找到青春奮斗的意義。
故事緣自高滿堂經歷
作為北京市廣電局重點資助項目、“北京大視聽”重點文藝項目，《冬去春來》延續了高滿堂、鄭曉龍這對金牌搭檔在《南來北往》中深耕現實的創作初心，將鏡頭對準上世紀90年代北京胡同里的平凡追夢者，以“冬去春來”小旅館為敘事原點，講述了一群“北漂”追夢青年近三十年的奮斗人生。
鄭曉龍透露，這個故事緣起于編劇高滿堂的個人經歷。故事的主線劇情聚焦主角團的藝術追夢，無論是想當電影編劇的徐勝利、從浙江來到北京考取藝術院團的莊莊，還是希望實現演員夢想的沈冉冉和郭宗寶，以及一心想要考入專業院團的北京人陶亮亮，因“冬去春來”小旅館而相聚的追夢年輕人們，在波瀾壯闊的時代背景里，一邊追求著澎湃的藝術夢想，一邊面臨著現實的生活困境。
故事的走向并沒有完全按照藝術青年的追夢旅程去寫?！拔覀兿胫v的就是真實的人生，藝術北漂中很多最終并不一定能夠真正走上藝術道路。”在鄭曉龍看來，北漂藝術青年只是一個切口，真正反映的是那個熱火朝天的年代，“我們真正想講的是改變命運、創造自己生活的狀態?！?/p>
以喜劇風格打破年代劇定式
鄭曉龍認為，整部劇希望展現的是一種溫暖、積極向上的時代氛圍，不少喜劇和幽默橋段的加入，為該劇奠定了輕松活潑的基調。
對鄭曉龍來說，這種表達方式反映了他對上世紀90年代整體氛圍的理解，也希望借助這種表達，改變過去大家對于年代劇就是悲苦基調的認知。“我們想要引發觀眾的共情，喜怒哀樂、悲歡離合都能激發人們的情緒，而喜劇反而是更難拍的?！编崟札堈J為，營造喜劇的方式有很多種，有語言的調侃，還有誤會帶來的喜劇，這部劇里的情緒整體上是喜大于悲，“故事里雖然主角們會遇到這樣那樣的問題，但只要他們還愿意奮斗，遍地都是機會，辦法總比困難多。”
講好原創故事就能超越AI
為了還原出時代的氛圍，劇組在北京懷柔搭建了一個五千平方米的攝影棚，從“冬去春來”小旅館，到旅館所在的胡同街道，都進行了一比一的實物復原。
在拍攝中，劇組也借由視效技術實現了在胡同里看到北海白塔的鏡頭，但對于未來影視劇拍攝中AI的應用，鄭曉龍認為大可不必恐慌。他認為AI技術固然能實現場景的搭建，但故事里最核心的人依然是無法取代的。“《甄嬛傳》至今仍然能被觀眾喜愛，關鍵的依然是劇里這么多女孩和她們豐富的表演，相互之間的故事，這些能靠AI來講嗎？”在鄭曉龍看來，AI技術的出現不會導致導演被替代，與之相反，個性化的、屬于人的部分變得更為重要，能講好人性、講好人與人之間故事的專業創作也是無可替代的。能否原創才是創作者超越AI的關鍵，“做劇的人始終要講好符合人性的故事”。（記者 李夏至）
魯公網安備 37172902372011號